Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана




НазваниеДипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана
страница1/5
Дата конвертации03.01.2013
Размер0.52 Mb.
ТипДиплом
  1   2   3   4   5
"Картинки с выставки"

М. П. Мусоргского

и их исполнение

Дипломная работа


студента 5 курса фортепианного факультета

РАМ им. Гнесиных
Лебедева Ивана

Руководитель работы Н. А. Кузьмич


декабрь1998 г.
По свидетельству современников, Мусоргский был блестящим пианистом, прошедшим отличную школу у известного петербургского педагога А. Герке. Он не оставил масштабного и значительного фортепианного наследия. Большинство фортепианных сочинений Мусоргского миниатюры, по своим музыкальным достоинствам заметно уступающие операм и камерным вокальным сочинениям композитора.

Единственным исключением явились “Картинки с выставки”. В этом масштабном вдохновенном сочинении своеобразие композиторского стиля Мусорского проявилось не менее ярко, чем в его вокальных произведениях. В “Картинках с выставки” Мусоргский создал свой собственный самобытный оригинальный стиль фортепианного изложения, сопоставимый по своему уровню с лучшими русскими и западноевропейскими образцами. Недаром это сочинение, мало понятое и оцененное современниками, в нашем веке эаняло прочное место на концертной эстраде, нередко встречаясь в программах самых престижных конкурсов пианистов, хотя редко кому из них удаётся в полной мере убедительно передать в своём исполнении его глубокое и неповторимо своеобразное содержание.

Существует ряд объективных причин особой трудности исполнения “Картинок” даже при самом высоком уровне пианизма исполнителей. В первую очередь это неповторимое своеобразие музыкальной драматургии зрелого Мусорского, основанной на глубоких контрастах, на сложном взаимодействии контрастных начал во всех сферах музыкальной выразительности. Так, тенденция к крупному симфонизму, к монументальности сочетается в творчестве Мусоргского с типично “камерной” тонкой мелкой детализацией. При исполнении “Картинок с выставки” тенденция к симфонизму развития обычно ясно ощущаются исполнителями, в то время как они часто проходят мимо некоторых ярких интонаций и характерных гармоний, требующих особого “вслушивания” и специального исполнительского подчёркивания.

Другая сложность связанна с мелодикой композитора. Обычно ясно осознаётся лежащая в ее основе фольклорная песенная основа, в то время как в сочинениях зрелого Мусоргского песенность обычно в различных пропорциях тесно спаяна со своей противоположностью - речитативностью, которая насыщает песенную мелодию дополнительной выразительно-смысловой нагрузкой. При исполнении таких тем требуется искусство сочетать умение вести мелодию на длинном дыхании с умением выразительно декламировать, расчленять, алогически подчёркивать, наиболее яркие интонации. Именно искусство декламации является камнем преткновения исполнителей. Примеры таких мелодий- тема пьесы “Быдло”, вторая тема “Прогулки”. При академически равном “ритмичном” исполнении народность этих мелодий предстаёт как нечто грубоватое, примитивное и только гибкое декламационное исполнение способно выявить их одухотворённую красоту. Ещё большего мастерства требует исполнения моментов прямой опоры на речевую интонацию, особенно в сочетании с подвижным темпом. К таким эпизодам относится “скороговорка” бедного еврея Шмуля и спор кумушек на “Лиможском рынке”.

Третья трудность исполнения “Картинок с выставки” связана с необходимостью совершенного овладения красочной палитрой фортепиано. Фактура сочинения предполагает вокальную и оркестровую трактовку инструмента, что требует высокого мастерства и разнообразия пианистических приёмов.

Исполнение “Картинок с выставки” ставит немало и собственно-виртуозных задач. Феерическая лёгкость “Балета невылупившихся птенцов”, стремительное кипение “Лиможского рынка”; октавные пассажи из “Бабы Яги”, эпизод колокольного звона из “Богатырских ворот”, - всё это требует многосторонне развитого виртуозного пианистического аппарата.

И наконец, широта, глубина и многоплановость образного содержания “Картинок с выставки” требует от исполнителя предельно чуткого проникновения в образный строй сочинения.

“Картинки с выставки” возникли как свежий отклик Мусоргского на смерть горячо им любимого друга В. Гартмана1. Его гибель в расцвете сил глубоко потрясла композитора и послужила стимулом создания “Картинок”. Тень смерти словно незримо витает надо всем сочинением, временами проявляясь более открыто. В сочинении ощущается глубокий мистический подтекст.

Прообразом “Картинок с выставки” послужили отдельные зарисовки, эскизы к театральным постановкам и даже архитектурные проекты “Богатырские ворота”, собранные его друзьями на организованной В 1847 году В. Стасовым посмертной выставки художника. Все эти художественные творения глубоко и кардинально переосмыслены Мусоргским, являясь лишь первоначальным импульсом творческой фантазии композитора. На их основе он создал яркие динамичные пьесы-картинки, многие из которых подобны сценам из оперы.

Благодаря введению образа “Прогулок” Мусоргский не только выразил свое отношение к увиденному, но сумел объединить разнохарактерные и разножанровые фрагменты творчества Гартмана в стройное художественное целое. На основе сюитного цикла “Прогулки“ выполняют добавочную функцию2 рефрена рондо. Сочетание сюиты с формой рондо позволяют композитору преодолеть пассивность сюитной драматургии. Отдельные части сюиты он объединяет в более крупные разделы, величина которых возрастает, а начиная с пятой “Прогулки” фактически начинается непрерывное сквозное развитие до конца сочинения. Происходит деформация сюиты, которая перерастает в контрастно-составную форму3. Концентрическая симметрия и система интонационных связей между частями способствует еще большей цельности сочинения.

Если рассматривать все части сюиты по типу их содержания, жанру, темпу и общему характеру (не учитывая связующие интермедийные “Прогулки” внутри композиции), обнаруживается стройная концентрическая симметрия их расположения (см. схему) . Центральной осью симметрии является пьеса под № 5 “Балет невылупившихся птенцов”, которая обнаруживает жанровые связи со всеми нечетными номерами, идущими в подвижном темпе и по-разному преломляющими черты скерцо. Крайние номера “Гном” № 1 и “Баба-Яга” № 9 обнаруживают черты злого демонического скерцо. Следующие за ними “Тюльерийский сад” № 3 и “Лиможский рынок” № 7 по разному преломляют черты скерцо-каприччио. И лишь сам “Балет птенцов” - центр симметрии - является скерцо в чистом виде. Мусоргский и обозначил его Schercino (маленькое скерцо). Отметим, что все чётные номера написаны в миноре, в неторопливом темпе, отличаясь глубиной и трагизмом содержания (№2 ”Старый замок”, №4 “Быдло”, №6 “Два еврея” и №8 “Катакомбы”). Драматургия “Картинок” основана на глубоких контрастах чётных и нечётных пьес. Наконец, крайние пьесы - первая “Прогулка” и “Богатырские ворота” - воплощают эпические образы в русском национальном духе. Перекликаясь со всеми интермедийными “Прогулками” внутри композиции, они, подобно мощной краеугольной арке, скрепляют всю форму сочинения.

При исполнении “Картинок с выставки ” важно почувствовать текучесть формы, связанную с различной группировкой пьес. Вначале преобладает сюитный принцип. Каждая “Прогулка”-рефрен сливается с последующей пьесой:

“Прогулка”1 - “Гном”; “Прогулка”2 - “Старый замок”

Далее слитность усиливается. Третья и четвертая прогулки сливаются уже с парой пьес, образуя тройные “блоки”:

“Прогулка”3 – “Тюльерийский сад” – “Быдло”;

“Прогулка”4 – “Балет птенцов” – “Два еврея”.

Начиная с пятой прогулки, развитие становится непрерывным. В первой половине композиции “Картинок с выставки” очень важно понять и почувствовать каждую цезуру между пьесой- картинкой и последующей “Прогулкой”. Эти цезуры нельзя недодерживать. Все они совершенно различны по своим драматургическим функциям, и поэтому требует разной длительности.


Прогулка

Первая "Прогулка" - рефрен всего сочинения, его "лейттема", связанная множеством нитей с остальными пьесами. Эта пьеса настолько важна, что требует более подробного рассмотрения. От верного понимания и выразительного исполнения "Прогулок" зависит исполнение всего сочинения. Очевидно многообразие образно-содержательных функций первой "Прогулки". Это и эпический эпиграф всего цикла, и образ шествия (собственно прогулка), и воплощение общего духовного настроя, с которым Мусоргский пришел на выставку друга, так близкого ему по творческим устремлениям. Борьба Гартмана за самобытное русское национальное искусство была так созвучна творческим поискам самого композитора. Ярко выраженный русский национальный характер музыки "Прогулки" не столько передает портрет самого Мусоргского, прогуливающегося по выставке, сколько символизирует тот идеал в искусстве, к которому стремились и художник и композитор.

Трудно выразить словами общий характер "Прогулки"-1. Это собирательный русский эпический образ содержит черты шествия решительного, гордо устремленного, но без торопливости, и собирательный образ хорового распева, и элементы речевой повествовательности. Здесь сплавлены воедино песенные, былинно-повествовательные и отчасти изобразительные, передающие характер шага, интонации, создавая в итоге неповторимо яркий, обобщенный образ, очень гибкий и многозначный. Гениально нашел Мусоргский интонационное ядро главной темы.



Сцепление трихордовых полевок (отмечены "m") на пентатонной основе (без полутонов) в сочетании с широким переменным размером (5/4; 6/4) и ладовой переменностью (колебание центров B-dur и F-dur) создают яркий образ, который безошибочно воспринимается слушателем как неповторимо русский. Переменный размер и лиги смягчают ярко выраженный (благодаря маркированному tenuto) характер шествия, лишая его прямолинейной маршевой чеканности, придавая ему плавность и степенность. Звуковысотный рельеф темы имеет характер гибкой волны с чертами зеркально-концентрической симметрии. Эта зеркальная симметрия дана в укрупненном плане, представляя собой не точный ракоход, а перестановку неизменных попевок-элементов в обратном порядке:



Такое строение главной темы предопределило отдельные черты симметрии в темах многих картинок, а также концентрическую форму всего цикла в целом. Кроме того, вся прогулка, и основное ядро в особенности, связано многими интонационными арками с другими пьесами "Картинок".

Это ядро, будучи выразительным хоровым сольным запевом словно является на каком-то ином, высшем уровне многоликим информационным кодом, способным преображаться в различные контрастные образы в других пьесах, при этом сохраняя в ином обличье один из признаков: или симметричность структуры, или какую-либо из интонаций. Не было бы слишком большим преувеличением утверждать, что все сочинение является в целом свободным вариационным либо вариантным развитием интонационного комплекса прогулки.

Вся 1-я "Прогулка" развивается по принципу одночастной формы ядро+развертывание на основе непрерывного вариантного развития, без членения на части и ясно выраженных каденций. Однако в процессе этого развития в т. 9 возникает новое яркое интонационное образование, которое можно назвать 2-й темой, а последние 3 1/2 такта представляют собой сокращенную репризу. Таким образом на принцип ядра и развертывания накладывается простая 3-х частная форма с сокращенной репризой. В процессе вариантного развития ядра темы мелодия постепенно отходит от пентатонной основы и от трихордовых попевок, как и от первоначальной тональности B-dur. (B-F-B-Es-As-Des-F-B).

Основой мелодики 2-й темы становится полная диатоника. В ней явно преобладает песенность. А. Шнитке справедливо подметил сходство отдельных звеньев 2-й темы прогулки со знаменитой русской величальном песней "Слава", использованной Мусоргским в сцене коронования Бориса (II картина пролога оперы "Борис Годунов"). Ясное совпадение осевых точек и общего звукового рельефа этих тем сближает их и по своему характеру - торжественному, величавому. Особо следует отметить прием подготовки репризы путем многократного обыгрывания ее начальной секундовой интонации.

При любой интерпретации пьесы здесь необходимы звуковая и ритмическая гибкость, умение вести мелодию на длинном дыхании и певучая вокальная трактовка фортепиано, с преобладанием глубокого легато.

Очень важно найти темп начала пьесы. В самой ремарке Мусоргского содержится противоречие "Allegro giusto,... senza allegiezza ma poco sostenuto" - "Скоро, точно выдерживая темп и ритм...... без торопливости, немного сдержанно". Как можно играть одновременно скоро, точно выдерживая темп, и одновременно без торопливости? Это указание отражает обычную для Мусоргского борьбу двух противоположных тенденций: решительной устремленности и степенной плавности, не допускающей торопливой суеты. Нельзя воспринимать ремарку Мусоргского слишком буквально. Так термин "giusto" ("точно выдерживая темп и ритм") не следует воспринимать как требование механической ровности. Его можно скорее воспринять как требование мужественной простоты, как предостережение от многочисленных произвольных сентиментальных замедлений. Сочетание слов "скоро" и "без торопливости" указывает на нежелательность слишком быстрого allegro, которое привело бы к смазыванию и нивелированию многих выразительных деталей. Скорее всего здесь уместно Allegro moderato. Необходимо гибкое декламационное расчленение, наличие цезур, дослушивание концов фраз. Поскольку diminuendo в концах фраз здесь большей частью стилистически неуместно, как их показать иначе как либо с помощью цезуры (что при злоупотреблении приводит к разорванности) либо путем микрозамедления. Сам темп тоже не должен оставаться абсолютно неизменным и зависит от соотношения песенности и речитативности в музыкальной мелодии.

Первую тему прогулки, сочетающую речевые, песенные и изобразительные (характер шествия) интонации следует исполнять с движением. Штрихи tenuto, изображающие поступь не просто соблюдать, а исполнять ярко и остро, но без резкости, мягко, добиваясь вокального звука, с "амортизацией" погружая руку в дно клавиатуры, само собой при общем объединении этого движения на одном дыхании с помощью бокового движения правой руки. Такой прием и штрих дают яркую индивидуальную краску одноголосного сольного запева. Хоровой припев подхватывает ту же тему в аккордовом изложении, требуя в качестве сопоставления совершенно иной краски. Для подчеркивания сопоставления перед т. 3 небольшая, но ясная микроцезура. Для передачи слитного звучания хора наиболее пригодно глубокое певучее легато, которое легко достигается применением 4 и 3 пальцев в крайних голосах, частой подменой пальцев в басу и применением не глубокой запаздывающей педали на каждую четверть.



Соблюдая само собой лиги Мусоргского

необходимо показать их внутри единой общей лиги, выделяя их специальным движением кисти на 3 ноты. Характер хорового запева намного мягче сольного запева, при этом следует слегка выделять крайние голоса, смягчая средние. Очень важно следить за полнотою звучания каждого аккорда. Гармонизация с обильным применением побочных ступеней подчеркивает и усиливает русский национальный колорит мелодий. Неполнота звучания аккордов, неровность и неряшливость гопюсоведения ослабляют этот эффект.

Далее в тактах 5-6 и 7-8 сольное и хоровое изложения сливаются в рамках одного построения. При этом принцип исполнения остается тем же. Перед тактом 5 хороша цезура, но делать ее перед тактом 7 привело бы к клочковатой разорванности. Поэтому конец фразы в т. 6 лучше показать распевным микрозамедлением, при этом объединить ее со следующей на одном дыхании. Зато начало 2-й части нужно показать более заметно. Здесь уместно и более значительной) замедление в т. 8 и ясная цезура перед т. 9. (Разумеется с чувством меры и вкуса).

Во 2-й "величальной" теме прогулки явно преобладают песенные интонации, способствуя более протяжному исполнению. Здесь естественна тенденция к расширению темпа, приемы распева, гибкого rubato. Да и чисто технически без небольших расширений невозможно пропеть хорошим легато все изгибы мелодии. Играть же их non legato, как делают многие пианисты, противоречит песенной природе интонаций, тяготеющих к максимальной слитности. Прием поп legato огрубляет эту прекрасную тему, делает ее примитивной (воплощение "народности" в дурном понимании, "псевдонародности").

Гораздо уместнее здесь дифференцированное легато - гибкое переплетение лиг, подчеркивающих мотивное членение и красивые изгибы мелодии внутри единой большой лиги широкого дыхания. Правда, и во второй части есть небольшая цезура перед т. 12, подчеркивающая единственное во всей "Прогулке" недиатоническое сопоставление тональностей (Терцовое сопоставление Des-F). Но в целом во 2-й части господствуют слитность и непрерывность развития. Конечно, достигнуть слитного хорового легато здесь неизмеримо труднее, чем оркестрового поп legato, особенно в правой руке, с ее аккордовым изложением. Наряду с приемами, рекомендованными для исполнения хорового припева, которые следует применять, где только возможно, здесь не обойтись еще без 3-х приемов:

1) Мнимое legato - когда пальцы переползают из аккорда в аккорд по кратчайшему пути с помощью объединяющего бокового движения верхней части предплечья. Пальцы крепкие и цепкие, кисть высокая. Абсолютное легато достигается только при помощи связующей педали. Максимальная гибкость 1-го пальца. Здесь особенно трудно достижимы форте, крещендо и необходимое выделение главного верхнего мелодического голоса.



2) Скольжение



3) Для придания большей связности, при невозможности лиговать верхний голос лигуются любые звуки аккорда. Лигуются 3 и 5 пальцы.



Можно предложить следующую группировку лиг во 2-й части (выписана только мелодия).



Естественно, эта фразировка приблизительна и может быть заменена аналогичной другой. Ни в коем случае она не должна быть чрезмерно выпуклой, подчеркнутой. Но в качестве тонкой мелодической декламации внутри единой большой лиги широкого дыхания такая фразировка способна одухотворять мелодию изнутри, делать ее более ясной, красивой и выразительной.

По-видимому, Мусоргский, подобно Баху в своих клавирных сочинениях, потому не поставил конкретные лиги и штрихи начиная со 2-й части "Прогулки", что, превосходно владея выразительной музыкальной декламацией, представлял себе различные одинаково убедительные варианты фразировки и не хотел сковывать фантазию исполнителя, навязывая ему один единственный способ, пусть даже самый хороший. Для него важнее было указать лишь самые общие вехи и крупные линии. Представляется несомненным, однако, что композитор брал за основу слитное певучее хоровое звучание (подобное хорам из его великих опер), одухотворенное гибкой выразительной декламацией, а не безликое, лишенное фразировки и выразительности ровное отыгрывание нот.
  1   2   3   4   5

Похожие:

Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconДипломная работа студента 541 группы Минина Ивана Сергеевича «Допустить к защите» Заведующий кафедрой
Дипломная работа содержит описание системы реального времени автоматического определения и отслеживания целей по сигналу (морского)...
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconДипломная работа студента 5 курса факультета иностранных языков Голубовской Ольги Романовны Научный
Охватывает радость, что она рядом и увидит его победу, что автор передает через синтаксический повтор и инверсию. Символ feminine...
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconДипломная работа магистранта II курса Мамзерова Дмитрия Владимировича
Мамзеров Д. В., навигация и интерфейс в средах виртуальной реальности, дипломная работа
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconКурсовая работа студента 3-го курса факультета почвоведения мгу кафедры физики и мелиорации почв
Особенности осушения минеральных переувлажненных почв Нечерноземной зоны с низкой водопроницаемостью
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconФестиваль "Gnesin-Jazz": Положение и Условия Министерство культуры Российской Федерации Российская Академия музыки имени Гнесиных первый международный джазовый фестиваль молодых исполнителей «gnesin-jazz»
Автор проекта Председатель Комиссии джазовой музыки Союза московских композиторов, руководитель оркестрового класса кафедры эстрадно-джазового...
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconДипломная работа студентки V курса Баевой А. И

Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconДипломная работа студента 545 группы Ромашкина Амира Сергеевича
Система анализа реконструктивных хирургических операций при помощи Microsoft Kinect
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconИ его трактат о музыке
Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор кафедры современных проблем музыкальной педагогики, образования и культуры...
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconМетодические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений
Редактор-составитель – кандидат педагогических наук, профессор рам им. Гнесиных М. С. Агин. М. Спб., 2007
Дипломная работа студента 5 курса фортепианного факультета рам им. Гнесиных Лебедева Ивана iconДипломная работа студентки V курса отделения романо-германской филологии Якобсон Анны Георгиевны

Разместите кнопку на своём сайте:
kk.convdocs.org



База данных защищена авторским правом ©kk.convdocs.org 2012-2017
обратиться к администрации
kk.convdocs.org
Главная страница